往往在拍摄的过程中，我们大部分摄影师都选择往大事物上去抓住生活的可拍性。但其实，同种事物在不同场景或经历下，都会显现出不同的风格，而我们的摄影师更要从小事物抓住可拍性且任何事物都有可能成为镜头下的拍摄对象。

        在“思·变”摄影选题工作坊台州站第一讲中，安光系老师从以下几个角度和主题对西方摄影师的选题秘诀进行了阐述。

观点一：明白选题就可以下手。

        你在拍摄某个领域之前，先要去阅读相关的书籍，要去看之前拍过这个领域的人他的作品、电影或是纪录片，再去找出画册，去了解摄影师的想法，再去创新，这样的选题才是有意义的。安老师用下面这些关于手的案例图片来阐述拍手也是一个很好的选题，每一双不同的手都是每个人生的一个写照，是非常有意义的选题。

手

观点二：往往知道主题是什么就跟其走，用一张最能表达这个主题的图片。

        那么，面对下列图片中这些以前生活中随处可见的凳子，你又是否会觉得它也是摄影选题中的一个类别呢？我们其实可以看到这些凳子当中也有许多可以拍摄的元素，同时在另一个层面也是对这个时代的一个真实记录。这类选题是相当有社会意义的。

凳子

观点三：日常生活中随处可见的一些现象都可以成为我们选题的一个方向。

        比如生活中有多长场景表示“不”，不赞成、不同意、阻碍、停止......那么，“不”，如果我们把这个现象作为一个专题来拍摄的话，是不是一下就把摄影的范围也扩展地更宽了呢？

不

观点四：细节就在光影里面，城市的高度快速发展都是值得被拍的。

        生活到底为了什么？你曾生活在密集层楼建筑中过吗？可能你经常穿梭在这些高楼林立的大厦之中，那么你又是否留意过这些独具现代特色的建筑之美呢？你可能觉得这些并没有什么好拍，但其实这些规整的几何图案还有拍摄者内心的想法其实都会透过这些图片展示给观众。同时对这些高楼的一个记录，也是对这个时代的一个具象表现。这也是选题的一个重要性的体现。

城市的楼

观点五：从习以为常的生活用品或废弃的瓶瓶罐罐中挖掘内心的真实感受。

        拍易拉罐的想法是什么？在这些瓶瓶罐罐之中我们往往也能挖掘出内心的部分真实感受，有人会发问，这些“代表过去”的东西有什么可拍性？但其实，生活往往不光有新鲜的事物产生，也有旧的东西消逝。这些独具旧特色的美，也是我们可以选题的一个部分，将这些本来是毫不起眼的物品凸显出另类美感，也是这类选题的意义所在。

观点六：时间也是一种选题的类型。

        从1975年到2016年，用42年的时间记录四个姐妹的一生。我们在拍摄的选题之中从没有想过时间也是一种选题的类型，而这类选题中往往需要花费一个很长的时间与大量的精力，这也极其考验摄影师们的耐心与投入感，但如若真能坚持下来，那必然是一个非常棒的选题！

        以上内容摘录于“思·变”摄影选题工作坊台州站中安光系老师课程中的部分观点，在整个过程中，安老师与参加此次工作坊的摄影师们共同交流，对摄影选题方面让学员们有了一个初步的方向与了解，让他们对于摄影有了全新的认识。第一讲的课程，给大家带来一个选题新思路的引入！

        本次工作坊由中英摄影学校和尚图坊联合举办。

接下来的每天的工作坊内容，我们都会在第一时间整理出来并与广大影友分享。

第二讲的内容为：西方文化符号的解读。敬请期待！