发布时间:2022-11-17 阅览数:3196
尼采说:“每一个不曾起舞的日子,都是对生命的辜负”,面对舞者,摄影师需要赋予其更加广阔生命内涵,拍摄舞蹈,本身就是一次与美丽生命相遇的机会,珍视每一次拍摄机会,抓住舞者灵动的瞬间,就是对生命的一次致敬。
在拍摄这类题材作品时,当与舞者交流,深知其背后的艰辛,一个舞者巅峰期的艺术生命其实并不长,而所付出的艰苦是常人难以想象的,各种伤痛、病痛无时无刻不在折磨着那颗坚韧的心,但是展现给人们面前的永远是美丽的身影。
我欣赏幕卡西的摄影的理念,他认为拍摄重点应侧重于确定事物在运动过程中的巅峰状态,并将这一状态凝结在画面之上。而往往在拍摄舞蹈过程中,舞者大多处于运动状态,因此,摄影师要把握好舞者的巅峰状态就尤为重要。
舞蹈属于形体艺术,舞蹈摄影大多以表现形体为主,而并不是严格意义上的人像摄影,在国外它通常被归为“表演艺术”类别,由于舞者让画面有了明确的主体,因此在摄影中如何去体现“表达”两个字就尤为重要,我多数作品比较喜欢用黑白摄影去表达,因为当排除色彩干扰后,可以通过光影线条、黑白灰、二次构图以及抽象主体,去体现作品的艺术性。
拍摄舞蹈其实并不局限于场地,重要的是如何去表达,光影作为艺术摄影中不可或缺的表达手段之一,它往往让摄影师沉醉在创作的喜悦中,由于一幅艺术作品的审美和视觉意义是由欣赏者赋予的,因此,摄影师要做的除了表达之外,最重要的事情就是对摄影基本原理的把握,生有涯,艺无界,只有努力磨炼好各种基本功,这条路才能够走得更加长远。
我的这些作品都是与舞者一对一拍摄而独立完成的,因此作品具有唯一性,我相信,无论采取何种拍摄思路,采取何种拍摄方式,只源于每个摄影师的内在,并通过摄影作品,让舞者绽放生命与艺术之美。
摄影师:钟田
国际摄影家联盟(GPU)会员,喜爱艺术、黑白和人像摄影,作品《艺术人像》获第十三届PSA China国际摄影大赛金奖,作品《幻像》获第十七届PSA China国际摄影大赛金奖,作品《远方的树》获第十七届PSA China国际摄影大赛铜奖,作品《彩色的梦》或第一届AUP国际摄影大赛铜奖,作品《秋天的女孩》获2021年第九届希腊四地巡回国际摄影展GPU金奖、2021年CHRYSALIS国际摄影巡回展PhotoVivo金牌、第一届NPS葡萄牙-卢森堡-塞尔维亚国际摄影巡回展银牌。作品《山洞之舞》获第六届新加坡狮城国际摄影展PSS银牌。作品《图案组合》获2021年德国四地国际摄影巡回展GIP奖牌,此外,作品数十次在国际三大权威机构认证赛事和组别上获丝带奖和入选,《舞者》组图受邀刊登在2021年第八期人民摄影报《博览》版面,出版个人画册专辑《艺术之梦》,作品入展2020年北京国际摄影展、2021年平遥国际摄影大展、丽水摄影节、第二届亚洲摄影节、第八届国际摄影艺术联盟ILFIAP摄影作品展—土耳其sss画廊